Her dei med låta Ay Un Son frå plata Antidiotico utgitt i 2007.
lørdag 29. desember 2007
Llavecitas de Oro
Om du skriv para bailar casino i søkevinduet på Youtube kan du sjå mange flotte klipp av kubansk dans og musikk.
Her er den yngste ruedagruppa eg har hatt gleda av å sjå nokon gong. Dei danser til ei låt av NG La Banda.
Her er den yngste ruedagruppa eg har hatt gleda av å sjå nokon gong. Dei danser til ei låt av NG La Banda.
fredag 28. desember 2007
Manolito Simonet y su trabuco
Her er ein video med ei av mine favorittgrupper, Manolito Simonet y su trabuco. Låta er Tu Me Dijiste Mentiras frå plata Se Rompieron Los Termometros utgitt i 2002.
Se Rompieron Los Termómetros
"The long awaited new release by Manolito Simonet is a terrific blending of salsa, timba and son that begs to be played in the dance clubs. There are nice surprises throughout, such as when Alberto Mendéz does a fine job riffing his fuzz-toned electric guitar over the tumbao grooves on “Se Rompieron Los Termómetros.”
Although there are four lead vocalists involved in this project, and all of them do a fine job, it’s Sixto Llorente’s seasoned vocals that are a perfect fit for the pumped up salsa tunes. But it’s Carlos Calunga Camero’s delivery on “Linda Melodía” and “Quien Manda En El Cielo” that creates the timba tornado. This guy is outta control, and he’s perfect for the part.
This may be Mr. Simonet’s best release to date. With this project, his direction, arrangements and piano style have taken on a new level of sophistication and fire. Even the more traditional son cuts like “El Paso de Encarnación” throw sparks so big you have to keep moving to avoid being set ablaze.
Highly recommended."
Kjelde: descarga. com
Se Rompieron Los Termómetros
"The long awaited new release by Manolito Simonet is a terrific blending of salsa, timba and son that begs to be played in the dance clubs. There are nice surprises throughout, such as when Alberto Mendéz does a fine job riffing his fuzz-toned electric guitar over the tumbao grooves on “Se Rompieron Los Termómetros.”
Although there are four lead vocalists involved in this project, and all of them do a fine job, it’s Sixto Llorente’s seasoned vocals that are a perfect fit for the pumped up salsa tunes. But it’s Carlos Calunga Camero’s delivery on “Linda Melodía” and “Quien Manda En El Cielo” that creates the timba tornado. This guy is outta control, and he’s perfect for the part.
This may be Mr. Simonet’s best release to date. With this project, his direction, arrangements and piano style have taken on a new level of sophistication and fire. Even the more traditional son cuts like “El Paso de Encarnación” throw sparks so big you have to keep moving to avoid being set ablaze.
Highly recommended."
Kjelde: descarga. com
mandag 24. desember 2007
Calle Real i Noreg
I samband med Latinfestivalen i Trondheim skal Calle Real holde konserter 25. og 26. januar.
For meir informasjon sjå latinfestivalen under festivallenker.
Her er ein video med gruppa og låta Princesa frå plata Con Fuerza.
"Calle Real's debut CD, Con Fuerza, is the culmination of a seven-year journey that has taken the band from Buena Vista Social Club style son group to a Timba band with a sello diferente. The band today consists of ten musicians, but the CD features the participation of several previous members who have moved on to other projects as well as many invitados, for a total of 21 people beyond the regular band members, so you'll just have to read the cover yourself for the complete list. Oh, by the way, the CD has different distributors for Sweden, Europe and the US, so the CD cover will differ depending on where you buy it.
The name Calle Real immediately takes your thoughts to the streets, and the CD has some interesting moments where they have included recordings from the streets of Cuba, such as beginning of the first song, Somos Calle Real, that features a recording of the introduction of Calle Real at their performance at the Beny Moré Festival in Cuba in 2003. Rompiendo Murallas fades into a 35-second Rumba de la Calle with Horacio Rodríguez on lead vocals. Amore Tal Vez Perdido ends with a 30-second recording of a girl improvising on the streets of Havana, and Soy Bueno, Soy Malo (La Rosa) begins and ends with something that sounds like it was recorded from a TV or radio program. These little moments underline the fact that while the band is Swedish, La Habana is their inspiration.
The instrumentation of the group is typical for Timba: drums with timbal, congas, güiro, piano and synth, bass (baby and electric), trombones and trumpet, and the sound of the band is rounded off with tres. There is only one lead singer, Thomas Eby, while trombonist/güirero Karl Frid and tresero Patricio Sobrado sing coro. Thomas has a tenor voice with a light timbre that makes him instantly recognizable, even on the coros.
Their music is hard-driving Timba, including excellent piano tumbaos, and plenty of gear changes that let you get your despelote on, an essential part of Timba for me. The inclusion of the tres adds another dimension to the guajeos, and although this instrumentation leads one to think of Revé, the band doesn't sound like Revé. In fact, they don't quite sound like anyone else. There is a swing or a groove that is very distinctive throughout the entire album; fast songs and slow songs alike. For me it is this heavy groove that characterizes the CD. I saw the band perform recently at a youth center and the young people were dancing, not casino, but they were all able to dance to the songs, and I think this groove is what makes it possible.
Honestly I enjoy the album so much that it is hard to pick favorite songs. The mark of a good CD is when you don't have to skip any songs to get to the ones you like best.
In conclusion, I feel confident recommending this CD to timberos. I have to admit that I am as guilty as the next person of having a skeptical attitude to any Timba group that is not Cuban. As surprising as it may seem, the guys of Calle Real have really understood what Timba is about, and they have mixed the Timba of Cuba with their own influences from Europe to create a very successful debut CD that is both Timba, yet different but always meant for dancing."
Kjelde: Michelle White, timba.com
For meir informasjon sjå latinfestivalen under festivallenker.
Her er ein video med gruppa og låta Princesa frå plata Con Fuerza.
"Calle Real's debut CD, Con Fuerza, is the culmination of a seven-year journey that has taken the band from Buena Vista Social Club style son group to a Timba band with a sello diferente. The band today consists of ten musicians, but the CD features the participation of several previous members who have moved on to other projects as well as many invitados, for a total of 21 people beyond the regular band members, so you'll just have to read the cover yourself for the complete list. Oh, by the way, the CD has different distributors for Sweden, Europe and the US, so the CD cover will differ depending on where you buy it.
The name Calle Real immediately takes your thoughts to the streets, and the CD has some interesting moments where they have included recordings from the streets of Cuba, such as beginning of the first song, Somos Calle Real, that features a recording of the introduction of Calle Real at their performance at the Beny Moré Festival in Cuba in 2003. Rompiendo Murallas fades into a 35-second Rumba de la Calle with Horacio Rodríguez on lead vocals. Amore Tal Vez Perdido ends with a 30-second recording of a girl improvising on the streets of Havana, and Soy Bueno, Soy Malo (La Rosa) begins and ends with something that sounds like it was recorded from a TV or radio program. These little moments underline the fact that while the band is Swedish, La Habana is their inspiration.
The instrumentation of the group is typical for Timba: drums with timbal, congas, güiro, piano and synth, bass (baby and electric), trombones and trumpet, and the sound of the band is rounded off with tres. There is only one lead singer, Thomas Eby, while trombonist/güirero Karl Frid and tresero Patricio Sobrado sing coro. Thomas has a tenor voice with a light timbre that makes him instantly recognizable, even on the coros.
Their music is hard-driving Timba, including excellent piano tumbaos, and plenty of gear changes that let you get your despelote on, an essential part of Timba for me. The inclusion of the tres adds another dimension to the guajeos, and although this instrumentation leads one to think of Revé, the band doesn't sound like Revé. In fact, they don't quite sound like anyone else. There is a swing or a groove that is very distinctive throughout the entire album; fast songs and slow songs alike. For me it is this heavy groove that characterizes the CD. I saw the band perform recently at a youth center and the young people were dancing, not casino, but they were all able to dance to the songs, and I think this groove is what makes it possible.
Honestly I enjoy the album so much that it is hard to pick favorite songs. The mark of a good CD is when you don't have to skip any songs to get to the ones you like best.
In conclusion, I feel confident recommending this CD to timberos. I have to admit that I am as guilty as the next person of having a skeptical attitude to any Timba group that is not Cuban. As surprising as it may seem, the guys of Calle Real have really understood what Timba is about, and they have mixed the Timba of Cuba with their own influences from Europe to create a very successful debut CD that is both Timba, yet different but always meant for dancing."
Kjelde: Michelle White, timba.com
Timba Night 8. januar 2008
Dj Charanga og Dj Fuerza mikser kubansk salsa og timba på Macumba Social Club frå kl 20.
Me kjem til å presentere låter frå dei nyaste albuma til Elio Reve "Fresquecito", Tirso Duarte "Fin Del Juego" og Baily Ramos "Disco Duro."
Me kjem til å presentere låter frå dei nyaste albuma til Elio Reve "Fresquecito", Tirso Duarte "Fin Del Juego" og Baily Ramos "Disco Duro."
mandag 17. desember 2007
Guaguanco show
Her er Enrique Aguero og ei av dei kvinnelege instruktørane i eitt show frå Cubamemucho sin festival i Munchen -07.
lørdag 15. desember 2007
Danny Lozada y su Timba Cubana
Her er Danny Lozada y su Timba Cubana i eitt opptak frå Casa De La Musica i Havanna med låta Virar La Habana Reves.
"Danny Lozada Guzmán is one of timba's best singers, composers, and bandlears.
He was born in Havana, Cuba on April 27th in 1973 and began his musical career in 1991 with a group called Salsa de Esquina. However, he didn't gain public recognition until 1994 when he made a name for himself as a vocalist and composer for the group Conexión Salsera.
In early 1996, after hearing Danny's first big hit, Beso de queso, David Calzado hired him to sing lead and composer with Charanga Habanera. Danny developed an incredible creative chemistry with pianist/arranger Juan Carlos González, with the two of playing defining roles in the landmark album Tremendo delirio. For that album, Lozada wrote Dime si te quedarás, Lo siento por tí, Qué quieres de mí and Usa condón and sang lead on No estamos locos, Charanguéate, and El coleccionista. He also wrote the controversial Mango song which was banned after its first performances.
When Charanga Habanera was suspended in August of 1997 after a nationally televised concert at La Piragua on the Malecón, Lozada and González set out to form their own group, which, at the suggestion of Juan Formell, they called "Danny Lozada y su Timba Cubana". The created an extraordinary album entitled Tanto le pedí, which remains to this day a cult classic among timberos around the world. All the songs were written by Danny and arranged by Juan Carlos.
His performing and bandleading abilities are second to none and seeing him in concert is a must for any red-blooded timbero!"
Kjelde: timba.com
"Danny Lozada Guzmán is one of timba's best singers, composers, and bandlears.
He was born in Havana, Cuba on April 27th in 1973 and began his musical career in 1991 with a group called Salsa de Esquina. However, he didn't gain public recognition until 1994 when he made a name for himself as a vocalist and composer for the group Conexión Salsera.
In early 1996, after hearing Danny's first big hit, Beso de queso, David Calzado hired him to sing lead and composer with Charanga Habanera. Danny developed an incredible creative chemistry with pianist/arranger Juan Carlos González, with the two of playing defining roles in the landmark album Tremendo delirio. For that album, Lozada wrote Dime si te quedarás, Lo siento por tí, Qué quieres de mí and Usa condón and sang lead on No estamos locos, Charanguéate, and El coleccionista. He also wrote the controversial Mango song which was banned after its first performances.
When Charanga Habanera was suspended in August of 1997 after a nationally televised concert at La Piragua on the Malecón, Lozada and González set out to form their own group, which, at the suggestion of Juan Formell, they called "Danny Lozada y su Timba Cubana". The created an extraordinary album entitled Tanto le pedí, which remains to this day a cult classic among timberos around the world. All the songs were written by Danny and arranged by Juan Carlos.
His performing and bandleading abilities are second to none and seeing him in concert is a must for any red-blooded timbero!"
Kjelde: timba.com
torsdag 6. desember 2007
Elio Revé: Fresquecito
Her er dei med låta Se Sigue Comentando frå plate med samme namn.
Elio Revé, Jr: Fresquecito
"Ah, the real deal that makes everything else pale. Here’s one of Cuba’s long standing bands, and one of the better bands in that country, a band that will come to your hometown and scramble the minds of your better musicians. It is, as some have said about some American music, ragged but right. If one is looking for what’s slick or smooth, go elsewhere. This stuff is non-stop intense, slightly maniacal, with endless rhythm arrangements, coro after coro, breakdowns, everything stacked on everything, just a riot of bandleading and crowd riling. Can’t help but loving it, and if there are any complaints about the typically average Cuban recording quality, turn this up, just like it deserves. This history.
Highly Recommended."
Kjelde: Peter Watrous, descarga.com
onsdag 5. desember 2007
Spilleliste frå Timba Night 4. desember
Adalberto Alvarez: Esta Como Villegas
Angel Bonne: Havana City
Azucar Negra: La Prometido Es Deuda
Braily Ramos: Me Moriria Sin Ti
Cesar Pedroso: El Gato No Arana
Charanga Forever: Tumba Tumba
Charanga Habanera: Charanguero Mayor
Chispa & Los Complices: Tu te enamoras sola
Donaldo Flores: Dejame Vivir En Paz& Lucha, Pero No Me Estrujes
Elio Reve Jr: Asi Es El
Fito Reinoso: Tu Voz
Issac Delgado: En Espuma Y Arena
Klimax: La Mujer De Mi Vida
Los Ases De La Timba: Soy Tu Pesadilla
Maikel Blanco: La Masa
Manolin: Pero me falta la Habana
Manolito Y Su Trabuco: Llego La Musica Cubana
Maravilla De Florida: A Recogerse
Paulito FG: Pasta Con Tostones
Pedro Pablo& La Rebambaramba: Sera Posible
Sama Y El Expreso Oriental: Tengo Una Situacion
Sur Caribe: Por Y Para Maria
Tiempo Libre: Se Ponen
Tirso Duarte: Lala
Angel Bonne: Havana City
Azucar Negra: La Prometido Es Deuda
Braily Ramos: Me Moriria Sin Ti
Cesar Pedroso: El Gato No Arana
Charanga Forever: Tumba Tumba
Charanga Habanera: Charanguero Mayor
Chispa & Los Complices: Tu te enamoras sola
Donaldo Flores: Dejame Vivir En Paz& Lucha, Pero No Me Estrujes
Elio Reve Jr: Asi Es El
Fito Reinoso: Tu Voz
Issac Delgado: En Espuma Y Arena
Klimax: La Mujer De Mi Vida
Los Ases De La Timba: Soy Tu Pesadilla
Maikel Blanco: La Masa
Manolin: Pero me falta la Habana
Manolito Y Su Trabuco: Llego La Musica Cubana
Maravilla De Florida: A Recogerse
Paulito FG: Pasta Con Tostones
Pedro Pablo& La Rebambaramba: Sera Posible
Sama Y El Expreso Oriental: Tengo Una Situacion
Sur Caribe: Por Y Para Maria
Tiempo Libre: Se Ponen
Tirso Duarte: Lala
søndag 2. desember 2007
Rapport frå Maikel Blanco Y Su Salsa Mayor i Stockholm 9.11
Her er dei i eitt klipp frå ein konsert i Modena i Italia i sommer med låta Anda Pegate.
"The venue itself deserves a few words. Berns is a large, labyrinthine complex with restaurants, bars, a big gilded room with a stage, a score of smaller rooms suitable for conferences and even it's own 60-room hotel. Built in the 1800s, Berns is located in the upper class part of town. The main hall where the concert was held is absolutely gorgeous. The walls are intricately carved and gilded, there are several huge crystal chandeliers running the length of the room. There are also balconies surrounding the central floor and along the balcony walls are paintings of people who probably were famous at the time the building was made, but I have no clue who they are. Really an incredibly beautiful setting for the concert.
The concert started right around midnight. I was relieved to see that the venue was packed. The best space for dancing casino was at the far back of the room, although a couple of mini-ruedas did form up front during the course of the concert. Most of the audience was crowded up towards the stage. And the Stockholm audience rocked! They sang along, they danced, they interacted with the band. It was really a fun bunch of people and a great ambiance.
As for the playlist, Maykel has changed the opening since the last tour. They start with the intro that you recognize from Live, Desde la Casa de la Música, and just when it sounds like Esto está is starting, they switch to Anda pégate. You have probably heard this song at clubs. It is likely to be the title track of the upcoming studio CD and it is another great dance song. The band has a great new drummer since the last tour. His name is Amaury and Maykel brought him in from Alex d'Lara's group. He is very good, as you might expect from someone who has studied under Roicel Riverón.
The other new member since their last tour is bassist Orley. He has played in traditional groups prior to joining Salsa Mayor. He plays electric bass as well but prefers baby bass.
Maykel really focused on the new material in this concert. The second song was La masa, one of the two estrenos on Live.
El Noro sings lead and it is one of those songs that instantly wins the audience over with its tumbao. Of course it was already familiar to the fans in Stockholm who have been dancing to it at the clubs for a few months. Ah, and just let me add here that El Noro was the only singer who did not mix up Suecia with Suisa when he said "Esta canción es para todas las tembas de Suecia". Congratulations Noro!
They followed up with Quitándome lo malo, and at some point during this song the singers were given t-shirts by la farandula sueca, whoever or whatever that group is. You'd think I'd know, but I don't. Anyway, they wore the t-shirts for the rest of the concert. Also new since the last tour, Maykel has added a little mambo to Quitándome lo malo with accompanying cute little choreography by the singers. Sorry, no video.
Fourth came Ella dice, which has become very popular with the people who have heard the demo. During Ella dice Norberto invited four ladies on stage: two Swedes and two Cubanas. They did the traditional despelote contest and in the end their efforts were rewarded with a poster for all contestants and a CD for the winner, who just happened to be a Cubana.
The second hour of the concert began with Lo bello por dentro, another great song from Recoge y vete. The thing I love about Salsa Mayor concerts is that even though the entire Recoge y vete CD is great as it is, the live versions are so much more hardcore.
The next two songs in the playlist were Cimarrón, with that live coro that I love "eh tú mira como es, asere cántalo" and Recoge y vete, which is just as popular in Sweden as in every other country. But still Paris is in the lead for sheer madness.
The final song of the concert was Control the second estreno from Live, Desde la Casa de la Música. This is yet another example of how Salsa Mayor is one of the most hardcore orchestras in timba at the moment.
Because the concert had started late the guys were not allowed to continue and the DJs took over again, so there was no encore. But in the days that followed Stockhom's salseros were making comments such as "That was the party of the year". The band also really enjoyed the concert and in a later interview (2007-11-16) in Latina, Italy, when Noro said that the -2° Celcius in Stockholm was abuso, Maykel made the following comment: "But in Sweden there was something very special. There was tremendous heat from the audience so we never felt the cold at any moment. Congratulations Sweden." If you understand Spanish click here to see the actual comment. The full Latina report will be coming later.
I have to say that I am eagerly looking forward to the new CD which they begin recording in January. It should contain, Control, Anda pégate, Ella dice, La masa and who knows what else? Maykel says he has 20 songs ready and just has to decide which ones he wants to use."
Kjelde: Michelle White, timba.com
"The venue itself deserves a few words. Berns is a large, labyrinthine complex with restaurants, bars, a big gilded room with a stage, a score of smaller rooms suitable for conferences and even it's own 60-room hotel. Built in the 1800s, Berns is located in the upper class part of town. The main hall where the concert was held is absolutely gorgeous. The walls are intricately carved and gilded, there are several huge crystal chandeliers running the length of the room. There are also balconies surrounding the central floor and along the balcony walls are paintings of people who probably were famous at the time the building was made, but I have no clue who they are. Really an incredibly beautiful setting for the concert.
The concert started right around midnight. I was relieved to see that the venue was packed. The best space for dancing casino was at the far back of the room, although a couple of mini-ruedas did form up front during the course of the concert. Most of the audience was crowded up towards the stage. And the Stockholm audience rocked! They sang along, they danced, they interacted with the band. It was really a fun bunch of people and a great ambiance.
As for the playlist, Maykel has changed the opening since the last tour. They start with the intro that you recognize from Live, Desde la Casa de la Música, and just when it sounds like Esto está is starting, they switch to Anda pégate. You have probably heard this song at clubs. It is likely to be the title track of the upcoming studio CD and it is another great dance song. The band has a great new drummer since the last tour. His name is Amaury and Maykel brought him in from Alex d'Lara's group. He is very good, as you might expect from someone who has studied under Roicel Riverón.
The other new member since their last tour is bassist Orley. He has played in traditional groups prior to joining Salsa Mayor. He plays electric bass as well but prefers baby bass.
Maykel really focused on the new material in this concert. The second song was La masa, one of the two estrenos on Live.
El Noro sings lead and it is one of those songs that instantly wins the audience over with its tumbao. Of course it was already familiar to the fans in Stockholm who have been dancing to it at the clubs for a few months. Ah, and just let me add here that El Noro was the only singer who did not mix up Suecia with Suisa when he said "Esta canción es para todas las tembas de Suecia". Congratulations Noro!
They followed up with Quitándome lo malo, and at some point during this song the singers were given t-shirts by la farandula sueca, whoever or whatever that group is. You'd think I'd know, but I don't. Anyway, they wore the t-shirts for the rest of the concert. Also new since the last tour, Maykel has added a little mambo to Quitándome lo malo with accompanying cute little choreography by the singers. Sorry, no video.
Fourth came Ella dice, which has become very popular with the people who have heard the demo. During Ella dice Norberto invited four ladies on stage: two Swedes and two Cubanas. They did the traditional despelote contest and in the end their efforts were rewarded with a poster for all contestants and a CD for the winner, who just happened to be a Cubana.
The second hour of the concert began with Lo bello por dentro, another great song from Recoge y vete. The thing I love about Salsa Mayor concerts is that even though the entire Recoge y vete CD is great as it is, the live versions are so much more hardcore.
The next two songs in the playlist were Cimarrón, with that live coro that I love "eh tú mira como es, asere cántalo" and Recoge y vete, which is just as popular in Sweden as in every other country. But still Paris is in the lead for sheer madness.
The final song of the concert was Control the second estreno from Live, Desde la Casa de la Música. This is yet another example of how Salsa Mayor is one of the most hardcore orchestras in timba at the moment.
Because the concert had started late the guys were not allowed to continue and the DJs took over again, so there was no encore. But in the days that followed Stockhom's salseros were making comments such as "That was the party of the year". The band also really enjoyed the concert and in a later interview (2007-11-16) in Latina, Italy, when Noro said that the -2° Celcius in Stockholm was abuso, Maykel made the following comment: "But in Sweden there was something very special. There was tremendous heat from the audience so we never felt the cold at any moment. Congratulations Sweden." If you understand Spanish click here to see the actual comment. The full Latina report will be coming later.
I have to say that I am eagerly looking forward to the new CD which they begin recording in January. It should contain, Control, Anda pégate, Ella dice, La masa and who knows what else? Maykel says he has 20 songs ready and just has to decide which ones he wants to use."
Kjelde: Michelle White, timba.com
lørdag 1. desember 2007
2004 UK Tropicana Rueda Competition Winners
Her er vinnarane av 2004 UK Tropicana Rueda Competition. Blant deltakarane er Osbanis Tejedo og Lazaro og Paola Lopez. Dei danser til låta Hey You Loca av Charanga Habanera.
onsdag 28. november 2007
Intervju med Maikel Blanco
Soy-salsero: Hola. ¿Puedes decir tu nombre completo, tu edad y donde naciste?
Maikel Blanco: Yo me llamo Maikel Blanco Cuevas. Nací en Cuba, en ciudad La Habana, específicamente en Centro Habana, el 21 de enero del año 1981.
Soy-salsero: ¿A que edad empezaste a estudiar música?
Maikel Blanco: Estudié muy poco música, porque cuando comencé a estudiar estaba desfasado. No me jugaba el grado en que estaba. La música empecé a estudiarla en tercer grado aproximadamente. Y a cuarto grado, fuí a hacer una prueba de ingreso : tenia nueve años. Quería entrar como percusionista. Entonces, había mucho escalafón : en Cuba se hacen muchos percusionistas, es un instrumento que la gente lo aprende a tocar muy rápido, en los barrios y eso. Tú pasas por cualquier lugar de Cuba y ves un niño tocando rumba. Por lo tanto, se dificulta un poco más entrar en la escuela. Pero como ese era el instrumento que yo quería, fui en cuarto grado para la prueba de ingreso. Pero solamente había una plantilla, y me cogieron en secundo. Todavía estoy buscando quién fue el primero ! Pero no me dió la posibilidad de entrar en ese año. Y luego, cuando volví, ya estaba en séptimo grado. Pero tuve que empezar a estudiar por la noche : allí estudié muy poco, porque vivía muy lejos de la escuela de música, y se me dificultaba. Era por la noche, y yo era muy chiquito, y además tenía un deseo inmenso de tocar en una agrupación. Yo no era muy estudioso, cosa que ahora me pesa un poco. Pero definitivamente percusión, estudié percusión, pero muy poco tiempo : un añito. No terminé ni el nivel elemental. Entonces, por cosas de la vida, cuando quíse empezar a hacer mis arreglos, a arreglar mi orquesta, yo le descifraba a los arreglistas lo que quería con la boca : se parecía, pero nunca llegaba exactamente a lo que yo quería. Un amigo mío me dijo un dia cuál era la voz de do, es decir do-mi-sol, y por ahí yo fui elucidando cuál era un re, cuál era un mi, cual era un fa, y empecé a escribir y a tocar un poquito el piano. ¡Los primeros arreglos sonaron bastante feo! Pero bueno, fue así que empezamos lo que estamos haciendo ahora.
Soy-salsero: ¿Entonces aprendiste en la calle, así, un poco solo ?
Maikel Blanco: No puedo decir exactamente que aprendí en la calle, así, porque Cuba es un país que le da mucha posibilidad a las personas de estudiar, y yo tuve la posibilidad de estudiar. Por cosas de la vida, no estudié como se debía. Entonces sí, una de la gran parte la aprendí en la calle, como amistades, e incluso yo haciendo muchas cosas. Pero de estudiar, no que lo debería haber estudiado.
Soy-salsero: ¿Y el piano entonces no lo estudiastes ?
Maikel Blanco: No, nunca estudié piano. Para estudiar cualquier instrumento, se da el piano complementario. Yo, cómo no : como estudié poco, ¡no llegué ni a dar piano complementario!
Soy-salsero: ¿Que instrumento prefieres tocar?
Maikel Blanco: A mí me gustan todos. Pero tengo una gran frustración con el bajo. Creo que, en cuanto tenga un tiempo libre, voy a ponerme a pasarle las manos al bajo, a ver si en un futuro puedo hacer algo con el. Me gustan todos los instrumentos, al menos todos los instrumentos de percusión, piano… Hgo arreglos, orquestaciones : me gustan todos, no tengo preferencia por ninguno. Lo que no me gustan mucho son los instrumentos de viento : es decir, me gusta escribir para ellos, pero no tocarlos, aparte no creo que nunca condicione para eso. Y bueno el canto, me gustaría también. Yo, en el disco Recoge y vete, hay un número donde participo. Al menos no creo tampoco que tenga la voz para : entonces sí, me comunico mucho con los cantantes, les guío sobre lo que quiero. Ellos ponen su grano de arena, yo pongo el mío, y entre ambos sale el trabajo.
Soy-salsero: ¿En que escuela hiciste la nocturna?
Maikel Blanco: La escuela nocturna la hice en Guillermo Tomás, es decir la escuela de Guanabacoa, que por el día tiene otro nombre. Por la noche, como es para adultos, tiene nombre Guillermo Tomás.
Soy-salsero: ¿Por que agrupaciones has pasado?
Maikel Blanco: Pasé por muy pocas agrupaciones, porque comencé a hacer mi primera agrupación a los 15 años. Trabajé en alguna agrupación, pero ninguna era reconocida es ese momento. Además fueron prácticamente orquestas de experimentación. Y te confieso que fue muy poco tiempo : una fue Gen-Cortés La Banda, que era un derivado de NG. Cuando hubo el boom de NG, de este proceso derivaron muchas orquestas en Cuba que querían seguir ese camino, y esta fue una de ellas, pero nunca llego a ser popular. Lo que si, ahí trabaje con muchos músicos, muy buenos, que aprendí mucho de ellos, mucha experiencia. También trabajé con la Ascensión, una agrupación que por un momento desprendió muy bien, luego subió a un estancamiento, en aquel momento desconocía porqué. Son agrupaciones donde participé, y compartí con músicos experiencia, aprendí. A los 15 años es cuando comienzo a hacer mi agrupación, que antes no se llamaba Salsa Mayor, se llamaba Suprema Ley. Tengo un disco con ese nombre, Ya llegaron los Cubanos, con la compañía Envidia Record. Con la misma compañía que luego seguí trabajando, y es con la misma que se hizo el disco Recoge y vete, con cual comenzó esta popularidad y que se dió a conocer en el mundo entero.
Soy-salsero: ¿En que año fundaste tu agrupación?
Maikel Blanco: A ver : en el año 96. De 96 a 98 también fue algo de experimentación. En el 99 cogimos un receso, no tenía los suficientes recursos ni la suficiente experiencia para llevar aquel proyecto. Ahí comencé a trabajar como productor con Envidia Record, estuve 2 años trabajando. Todavía trabajo, pero en aquel momento le dedicaba mucho más tiempo. Ahí fue donde comencé a conocer el mundo real de la música, el mercado real, y fué la gran oportunidad de trabajar con prácticamente todos los músicos de Cuba. Y obtúve una experiencia increíble sobre producción, sobre lo que quiere el bailador, conjuntamente con lo que es responsable para músicos y todo este tipo de cuestiones.
Soy-salsero: ¿Las canciones y los arreglos son tuyos?
Maikel Blanco: En la gran mayoría. Creo que tengo dos números de otro autor que no pertenecen al CD Recoge y vete. Uno está en Ya llegaron los Cubanos, y en otro disco que había hecho anteriormente. La gran mayoría son míos. Los arreglos, si, todos son míos. Y de las composiciones a 99%. No quiere decir que no quiera trabajar con otro autor, sino que todo este tiempo he estado en un proceso, en busca de algo, y no se ha acercado realmente alguien a proponerme algo de lo que yo estaba experimentando, que tenga que ver. Si, números muy buenos, con muchas perspectivas, pero por otro camino. De hecho creo que me han propuesto ya algunas cosas para el próximo disco, que las veo muy interesantes, y que ya tienen más que ver con el trabajo que estoy haciendo. Si lo que me traen se ajusta y se adapta al trabajo de la orquesta, sin problema trabajo con obra de otros autores.
Soy-salsero: ¿Has ganado premios discográficos ?
Maikel Blanco: Discográficos, no. Hice un disco, con Envidia también, de jazz latín, que fue el disco más vendido en Colombia en el 2002: de Habana Express, y el disco se tituló De Prado a Manrique. Y bueno, ahora aquí en esta primera gira que hacemos con la orquesta, estuvimos en Lecce, en Italia, donde nos entregaron el premio de mejor agrupación de timba cubana del año 2006-2007. Eso nos cojió inesperado. Imagínate, también nos compromete a hacer próximos trabajos superiores a los que estabamos haciendo antes.
Soy-salsero: ¿Cuantos discos tienes en grupo?
Maikel Blanco: Yo tengo 3 discos revisados. Maikel Blanco, con Suprema Ley, o con Salsa Mayor. Como Maikel Blanco y Salsa Mayor, solamente uno : ya estamos en proceso del secundo. Esperemos que sea del mismo grado, y que nos traiga tantas cosas bonitas como traía el anterior.
Soy-salsero: ¿Y los dos primeros discos con Suprema Ley?
Maikel Blanco: El primer disco con Suprema Ley no salió a la venta, no pudo salir. Fue un disco que se grabó en el 98 : tenía prisa a comenzar a trabajar con Envidia Record, no salió a la venta, no se popularizó, no tuvo prácticamente ninguna divulgación. En el disco Ya llegaron los Cubanos, que salimos posteriormente, incluímos un número de aquellos que habían quedado, que es El Veterano. Es decir en el disco Ya llegaron los Cubanos, el último número del disco es una recopilación que se introdújo. Como sea Maikel Blanco y Salsa Mayor, el disco Recoge y vete, con características que ustedes ya han escuchado, ya conocen.
Soy-salsero: ¿Donde tocaste : festivales, países…?
Maikel Blanco: Bueno, comenzamos esta gira en Luxemburgo : salimos el 26 de La Habana, estuvimos 3 dias de descanso, y tocamos el 30. Luego estuvimos en Paris, que fue uno de los conciertos más bonitos que hemos dado. Mira, por aquí está la muchacha que organizó, Orly. Muy bonito todo, muy bien preparado, mucha comunicación del público con artistas, y de artistas con público… Fue uno de los conciertos más bonitos. Montpellier, no, fue un comentario, realmente en mi planificación nunca estuvo. Luego estuvimos en Lecce, que tuvimos el premio. Luego el festival de Roma, y ya está. Un festival muy bonito también, muy buena acogida del público. Luego estuvimos en Roma en otro lugar, un festival que se abrió recientemente, en las afueras de la ciudad. Estuvimos en Torino también, muy lindo el concierto también. No podemos quejarnos, realmente hemos recibido tremendo calor del público.
Soy-salsero: ¿Qué músicos te han influido más, a tí y al estilo de tu orquesta?
Maikel Blanco: Todos los músicos cubanos, de alguna manera me influyen. Benny Moré, es decir de la era del 20, que subió el son, creo que tengo influencia de todo eso un poquito. Principalmente de los tiempos más para acá, del maestro Juan Formell, de la Orquesta Revé… Tengo mucha influencia de la Orquesta Revé, aunque parezca que no. Principalmente un disco que yo oía mucho cuando era un niño : no era compacto, era disco de placa. No recuerdo ahora como se llamaba, habían muchísimos números. En aquella época tenía un tocadiscos, y la verdad, me venía de la escuela, me sentaba y lo escuchaba a diario. Y conjuntamente con eso, los Van Van, de aquella época también, que han sido una orquesta que ha marcado, que la oían todos los músicos cubanos. También tengo mucha influencia de la trova, y en la nueva trova creo que tengo mucha influencia de Pablo Milanés : me gusta mucho. Incluso tengo una versión, con un número de el en el disco en Recoge y vete (“Quitandome lo malo”, ndlr).
Soy-salsero: ¿Cual es tu opinión del camino que ha cogido la música cubana, como la timba, y que piensas del reaggeton?
Maikel Blanco: Tú sabes que la música se combina solo con tiempo, ahí se cumplen los parámetros de la música. Yo creo que es una música que hay que respetar, y que hay que escuchar como todas : tiene personas que le agradan, personas que no le agradan, como la timba hay quien la agrada y quien no. Yo particularmente respeto mucho todo lo que es música, y todo lo que es trabajo. De la música cubana te puedo dar mi opinión : siempre la he considerado muy buena, me gusta mucho, de hecho por eso la defiendo. Sí me preocupa algo en estos últimos tiempos, es que me parece que los nuevos músicos estamos tratando de imitar otras culturas y otras raíces, y estamos tratando un poco defender las nuestras. No sé, que podrá pasar, si será bueno o malo, yo sí seguiré haciendo trabajo, tratando de defender la música cubana.
Soy-salsero: ¿Las raíces afrocubanas han tenido influencia en tu música, como la rumba yoruba por ejemplo?
Maikel Blanco: Imagínate, yo soy percusionista. Yo estoy tocando piano o percudiendo como si estuviera trabajando una paila, un drum o una tumbadora. Si, yo creo que han tenido mucha influencia y siempre la van a tener.
Soy-salsero: ¿Te gusta Europa, Francia ? Estas contento de la acogida en general?
Maikel Blanco: Mira a mi, Europa me deja un poco descompuesto : ¡los climas cambian mucho! Por ejemplo de momento tenemos calor, y nos damos un viaje para Suecia, y cuando llegamos a Suecia hay frío. Entonces el clima descompensa un poco. Te voy a hacer un cuento : en Paris, teníamos que estar a las nueve y media de la noche para el segundo concierto que hacíamos. No estábamos adaptados al tiempo. Es decir, en Cuba oscurece a las seis de la tarde, y amanece a las siete de la mañana. Bueno pues, compuse un poco y me puse en la bañadera a descansar un rato. ¡Y cuando me dí cuenta eran las diez menos cuarto, iba tarde ! ¡Y yo veía el sol como si fueran las seis de la tarde en Cuba! Pero me parece Europa muy bonito, muy organizado, mucho calor del público en todos los lugares donde hemos presentado, muchas cosas que aprender, una cultura muy bien encaminada, saben lo que quieren y lo saben llevar a bien. De mi parte, las felicitaciones para los Europeos.
Soy-salsero: Muchas gracias, espero que lo vas a pasar súper bien aquí, y te deseo lo mejor para tu futuro.
Maikel Blanco: De todos los conciertos que hemos dado, te confieso que estoy un poquitín nervioso, porque es la primera vez con nos vamos a juntar con tanto público francés, aunque ya tuvimos en Paris. Esta plaza es mucho más grande, pero creo que vamos a salir a dar todo lo que se merecen, y a ver que pasa. Confío en que todo salga bien, igual que todos los conciertos anteriores. Gracias a ustedes, ciao.
Discography
Live, Desde La Casa De La Musica, Maikel Blanco y Su Salsa Mayor (2007 – Envidia)
Recoge y vete , Maikel Blanco (2006 – Envidia)
Ya llegaron los Cubanos, Maikel Blanco y Suprema Ley (2003 – Envidia)
Kjelde: Soy-salsero.com: Interview prepared and done by Sandrine Plaa, Ramon and Fabrice Foucaud
Maikel Blanco: Yo me llamo Maikel Blanco Cuevas. Nací en Cuba, en ciudad La Habana, específicamente en Centro Habana, el 21 de enero del año 1981.
Soy-salsero: ¿A que edad empezaste a estudiar música?
Maikel Blanco: Estudié muy poco música, porque cuando comencé a estudiar estaba desfasado. No me jugaba el grado en que estaba. La música empecé a estudiarla en tercer grado aproximadamente. Y a cuarto grado, fuí a hacer una prueba de ingreso : tenia nueve años. Quería entrar como percusionista. Entonces, había mucho escalafón : en Cuba se hacen muchos percusionistas, es un instrumento que la gente lo aprende a tocar muy rápido, en los barrios y eso. Tú pasas por cualquier lugar de Cuba y ves un niño tocando rumba. Por lo tanto, se dificulta un poco más entrar en la escuela. Pero como ese era el instrumento que yo quería, fui en cuarto grado para la prueba de ingreso. Pero solamente había una plantilla, y me cogieron en secundo. Todavía estoy buscando quién fue el primero ! Pero no me dió la posibilidad de entrar en ese año. Y luego, cuando volví, ya estaba en séptimo grado. Pero tuve que empezar a estudiar por la noche : allí estudié muy poco, porque vivía muy lejos de la escuela de música, y se me dificultaba. Era por la noche, y yo era muy chiquito, y además tenía un deseo inmenso de tocar en una agrupación. Yo no era muy estudioso, cosa que ahora me pesa un poco. Pero definitivamente percusión, estudié percusión, pero muy poco tiempo : un añito. No terminé ni el nivel elemental. Entonces, por cosas de la vida, cuando quíse empezar a hacer mis arreglos, a arreglar mi orquesta, yo le descifraba a los arreglistas lo que quería con la boca : se parecía, pero nunca llegaba exactamente a lo que yo quería. Un amigo mío me dijo un dia cuál era la voz de do, es decir do-mi-sol, y por ahí yo fui elucidando cuál era un re, cuál era un mi, cual era un fa, y empecé a escribir y a tocar un poquito el piano. ¡Los primeros arreglos sonaron bastante feo! Pero bueno, fue así que empezamos lo que estamos haciendo ahora.
Soy-salsero: ¿Entonces aprendiste en la calle, así, un poco solo ?
Maikel Blanco: No puedo decir exactamente que aprendí en la calle, así, porque Cuba es un país que le da mucha posibilidad a las personas de estudiar, y yo tuve la posibilidad de estudiar. Por cosas de la vida, no estudié como se debía. Entonces sí, una de la gran parte la aprendí en la calle, como amistades, e incluso yo haciendo muchas cosas. Pero de estudiar, no que lo debería haber estudiado.
Soy-salsero: ¿Y el piano entonces no lo estudiastes ?
Maikel Blanco: No, nunca estudié piano. Para estudiar cualquier instrumento, se da el piano complementario. Yo, cómo no : como estudié poco, ¡no llegué ni a dar piano complementario!
Soy-salsero: ¿Que instrumento prefieres tocar?
Maikel Blanco: A mí me gustan todos. Pero tengo una gran frustración con el bajo. Creo que, en cuanto tenga un tiempo libre, voy a ponerme a pasarle las manos al bajo, a ver si en un futuro puedo hacer algo con el. Me gustan todos los instrumentos, al menos todos los instrumentos de percusión, piano… Hgo arreglos, orquestaciones : me gustan todos, no tengo preferencia por ninguno. Lo que no me gustan mucho son los instrumentos de viento : es decir, me gusta escribir para ellos, pero no tocarlos, aparte no creo que nunca condicione para eso. Y bueno el canto, me gustaría también. Yo, en el disco Recoge y vete, hay un número donde participo. Al menos no creo tampoco que tenga la voz para : entonces sí, me comunico mucho con los cantantes, les guío sobre lo que quiero. Ellos ponen su grano de arena, yo pongo el mío, y entre ambos sale el trabajo.
Soy-salsero: ¿En que escuela hiciste la nocturna?
Maikel Blanco: La escuela nocturna la hice en Guillermo Tomás, es decir la escuela de Guanabacoa, que por el día tiene otro nombre. Por la noche, como es para adultos, tiene nombre Guillermo Tomás.
Soy-salsero: ¿Por que agrupaciones has pasado?
Maikel Blanco: Pasé por muy pocas agrupaciones, porque comencé a hacer mi primera agrupación a los 15 años. Trabajé en alguna agrupación, pero ninguna era reconocida es ese momento. Además fueron prácticamente orquestas de experimentación. Y te confieso que fue muy poco tiempo : una fue Gen-Cortés La Banda, que era un derivado de NG. Cuando hubo el boom de NG, de este proceso derivaron muchas orquestas en Cuba que querían seguir ese camino, y esta fue una de ellas, pero nunca llego a ser popular. Lo que si, ahí trabaje con muchos músicos, muy buenos, que aprendí mucho de ellos, mucha experiencia. También trabajé con la Ascensión, una agrupación que por un momento desprendió muy bien, luego subió a un estancamiento, en aquel momento desconocía porqué. Son agrupaciones donde participé, y compartí con músicos experiencia, aprendí. A los 15 años es cuando comienzo a hacer mi agrupación, que antes no se llamaba Salsa Mayor, se llamaba Suprema Ley. Tengo un disco con ese nombre, Ya llegaron los Cubanos, con la compañía Envidia Record. Con la misma compañía que luego seguí trabajando, y es con la misma que se hizo el disco Recoge y vete, con cual comenzó esta popularidad y que se dió a conocer en el mundo entero.
Soy-salsero: ¿En que año fundaste tu agrupación?
Maikel Blanco: A ver : en el año 96. De 96 a 98 también fue algo de experimentación. En el 99 cogimos un receso, no tenía los suficientes recursos ni la suficiente experiencia para llevar aquel proyecto. Ahí comencé a trabajar como productor con Envidia Record, estuve 2 años trabajando. Todavía trabajo, pero en aquel momento le dedicaba mucho más tiempo. Ahí fue donde comencé a conocer el mundo real de la música, el mercado real, y fué la gran oportunidad de trabajar con prácticamente todos los músicos de Cuba. Y obtúve una experiencia increíble sobre producción, sobre lo que quiere el bailador, conjuntamente con lo que es responsable para músicos y todo este tipo de cuestiones.
Soy-salsero: ¿Las canciones y los arreglos son tuyos?
Maikel Blanco: En la gran mayoría. Creo que tengo dos números de otro autor que no pertenecen al CD Recoge y vete. Uno está en Ya llegaron los Cubanos, y en otro disco que había hecho anteriormente. La gran mayoría son míos. Los arreglos, si, todos son míos. Y de las composiciones a 99%. No quiere decir que no quiera trabajar con otro autor, sino que todo este tiempo he estado en un proceso, en busca de algo, y no se ha acercado realmente alguien a proponerme algo de lo que yo estaba experimentando, que tenga que ver. Si, números muy buenos, con muchas perspectivas, pero por otro camino. De hecho creo que me han propuesto ya algunas cosas para el próximo disco, que las veo muy interesantes, y que ya tienen más que ver con el trabajo que estoy haciendo. Si lo que me traen se ajusta y se adapta al trabajo de la orquesta, sin problema trabajo con obra de otros autores.
Soy-salsero: ¿Has ganado premios discográficos ?
Maikel Blanco: Discográficos, no. Hice un disco, con Envidia también, de jazz latín, que fue el disco más vendido en Colombia en el 2002: de Habana Express, y el disco se tituló De Prado a Manrique. Y bueno, ahora aquí en esta primera gira que hacemos con la orquesta, estuvimos en Lecce, en Italia, donde nos entregaron el premio de mejor agrupación de timba cubana del año 2006-2007. Eso nos cojió inesperado. Imagínate, también nos compromete a hacer próximos trabajos superiores a los que estabamos haciendo antes.
Soy-salsero: ¿Cuantos discos tienes en grupo?
Maikel Blanco: Yo tengo 3 discos revisados. Maikel Blanco, con Suprema Ley, o con Salsa Mayor. Como Maikel Blanco y Salsa Mayor, solamente uno : ya estamos en proceso del secundo. Esperemos que sea del mismo grado, y que nos traiga tantas cosas bonitas como traía el anterior.
Soy-salsero: ¿Y los dos primeros discos con Suprema Ley?
Maikel Blanco: El primer disco con Suprema Ley no salió a la venta, no pudo salir. Fue un disco que se grabó en el 98 : tenía prisa a comenzar a trabajar con Envidia Record, no salió a la venta, no se popularizó, no tuvo prácticamente ninguna divulgación. En el disco Ya llegaron los Cubanos, que salimos posteriormente, incluímos un número de aquellos que habían quedado, que es El Veterano. Es decir en el disco Ya llegaron los Cubanos, el último número del disco es una recopilación que se introdújo. Como sea Maikel Blanco y Salsa Mayor, el disco Recoge y vete, con características que ustedes ya han escuchado, ya conocen.
Soy-salsero: ¿Donde tocaste : festivales, países…?
Maikel Blanco: Bueno, comenzamos esta gira en Luxemburgo : salimos el 26 de La Habana, estuvimos 3 dias de descanso, y tocamos el 30. Luego estuvimos en Paris, que fue uno de los conciertos más bonitos que hemos dado. Mira, por aquí está la muchacha que organizó, Orly. Muy bonito todo, muy bien preparado, mucha comunicación del público con artistas, y de artistas con público… Fue uno de los conciertos más bonitos. Montpellier, no, fue un comentario, realmente en mi planificación nunca estuvo. Luego estuvimos en Lecce, que tuvimos el premio. Luego el festival de Roma, y ya está. Un festival muy bonito también, muy buena acogida del público. Luego estuvimos en Roma en otro lugar, un festival que se abrió recientemente, en las afueras de la ciudad. Estuvimos en Torino también, muy lindo el concierto también. No podemos quejarnos, realmente hemos recibido tremendo calor del público.
Soy-salsero: ¿Qué músicos te han influido más, a tí y al estilo de tu orquesta?
Maikel Blanco: Todos los músicos cubanos, de alguna manera me influyen. Benny Moré, es decir de la era del 20, que subió el son, creo que tengo influencia de todo eso un poquito. Principalmente de los tiempos más para acá, del maestro Juan Formell, de la Orquesta Revé… Tengo mucha influencia de la Orquesta Revé, aunque parezca que no. Principalmente un disco que yo oía mucho cuando era un niño : no era compacto, era disco de placa. No recuerdo ahora como se llamaba, habían muchísimos números. En aquella época tenía un tocadiscos, y la verdad, me venía de la escuela, me sentaba y lo escuchaba a diario. Y conjuntamente con eso, los Van Van, de aquella época también, que han sido una orquesta que ha marcado, que la oían todos los músicos cubanos. También tengo mucha influencia de la trova, y en la nueva trova creo que tengo mucha influencia de Pablo Milanés : me gusta mucho. Incluso tengo una versión, con un número de el en el disco en Recoge y vete (“Quitandome lo malo”, ndlr).
Soy-salsero: ¿Cual es tu opinión del camino que ha cogido la música cubana, como la timba, y que piensas del reaggeton?
Maikel Blanco: Tú sabes que la música se combina solo con tiempo, ahí se cumplen los parámetros de la música. Yo creo que es una música que hay que respetar, y que hay que escuchar como todas : tiene personas que le agradan, personas que no le agradan, como la timba hay quien la agrada y quien no. Yo particularmente respeto mucho todo lo que es música, y todo lo que es trabajo. De la música cubana te puedo dar mi opinión : siempre la he considerado muy buena, me gusta mucho, de hecho por eso la defiendo. Sí me preocupa algo en estos últimos tiempos, es que me parece que los nuevos músicos estamos tratando de imitar otras culturas y otras raíces, y estamos tratando un poco defender las nuestras. No sé, que podrá pasar, si será bueno o malo, yo sí seguiré haciendo trabajo, tratando de defender la música cubana.
Soy-salsero: ¿Las raíces afrocubanas han tenido influencia en tu música, como la rumba yoruba por ejemplo?
Maikel Blanco: Imagínate, yo soy percusionista. Yo estoy tocando piano o percudiendo como si estuviera trabajando una paila, un drum o una tumbadora. Si, yo creo que han tenido mucha influencia y siempre la van a tener.
Soy-salsero: ¿Te gusta Europa, Francia ? Estas contento de la acogida en general?
Maikel Blanco: Mira a mi, Europa me deja un poco descompuesto : ¡los climas cambian mucho! Por ejemplo de momento tenemos calor, y nos damos un viaje para Suecia, y cuando llegamos a Suecia hay frío. Entonces el clima descompensa un poco. Te voy a hacer un cuento : en Paris, teníamos que estar a las nueve y media de la noche para el segundo concierto que hacíamos. No estábamos adaptados al tiempo. Es decir, en Cuba oscurece a las seis de la tarde, y amanece a las siete de la mañana. Bueno pues, compuse un poco y me puse en la bañadera a descansar un rato. ¡Y cuando me dí cuenta eran las diez menos cuarto, iba tarde ! ¡Y yo veía el sol como si fueran las seis de la tarde en Cuba! Pero me parece Europa muy bonito, muy organizado, mucho calor del público en todos los lugares donde hemos presentado, muchas cosas que aprender, una cultura muy bien encaminada, saben lo que quieren y lo saben llevar a bien. De mi parte, las felicitaciones para los Europeos.
Soy-salsero: Muchas gracias, espero que lo vas a pasar súper bien aquí, y te deseo lo mejor para tu futuro.
Maikel Blanco: De todos los conciertos que hemos dado, te confieso que estoy un poquitín nervioso, porque es la primera vez con nos vamos a juntar con tanto público francés, aunque ya tuvimos en Paris. Esta plaza es mucho más grande, pero creo que vamos a salir a dar todo lo que se merecen, y a ver que pasa. Confío en que todo salga bien, igual que todos los conciertos anteriores. Gracias a ustedes, ciao.
Discography
Live, Desde La Casa De La Musica, Maikel Blanco y Su Salsa Mayor (2007 – Envidia)
Recoge y vete , Maikel Blanco (2006 – Envidia)
Ya llegaron los Cubanos, Maikel Blanco y Suprema Ley (2003 – Envidia)
Kjelde: Soy-salsero.com: Interview prepared and done by Sandrine Plaa, Ramon and Fabrice Foucaud
tirsdag 27. november 2007
Klimax i jazzmodus
Her er Klimax under leiing av Giraldo Piloto i eitt klipp frå Montreal DrumFest 07 i Canada.
Klimax Spins Out
Hayde Milanes& Klimax med låta Tu No Eres
"Giraldo Piloto and his band Klimax are among those rare musicians who have the ability to spin opinions on their heads. That is what I concluded after Klimax’s recent two-night engagement at Lula Lounge. The evidence was clear in the hubbub of the Saturday night show I attended, in statements such as: “People are always talking about timba, I never really got why they thought it was such a big deal; now, I get it.” From another person, “I thought I didn’t like timba but I love this!” Or “I thought timba was more 'pop' but these guys are something else!” Words failed.
Giraldo Piloto
Piloto is a brilliant drummer, an extraordinary and original musician and the band bears his stamp — even this band, which was partly the current Klimax line-up and partly Cuban musicians now residing in Canada, many of whom played with Piloto and/or Klimax in the past. Having heard Klimax a few weeks previously in Cuba I was particularly excited about this show and wondering how this line-up would work out. Just like the Klimax I heard in Cuba, they played sink-your-teeth-in-it, cutting-edge Cuban music with incredible intensity; sophisticated in its complexity, exuberant in its mood, propelled by and enhanced with layers of polyrhythmic ecstasy.
The show started with a modern version of “Y Deja” a song written by Piloto’s father, Giraldo Piloto, Sr., and Alberto Vera who were a hugely popular and successful songwriting team in the 1950s and 60s. Then, it was time for a little cha cha cha with the Tito Puente classic “Oye como va”, Klimax-style. Singer Jesus Cantero Llanes sprang into “Te los marcaron” like a fighting bull out of the gate, loosing lyrics into torrents of rhythms and counter-rhythms with a near-suicidal pace and intensity. It was one false move and you’re dead but there were no false moves, no hiccups, no stumbles.
“La mujer piropo” was a great example of the all-inclusive timba genre. Pan-Caribbean, calypso via Jamaica via Miami with a home in Cuba, semi-rap punctuated by screaming with joy horns, it all went by in a flash. Topping it all off, the set ended with one of the most interesting pieces of the night, “Yo no quiero que mi novia sea religiosa”. Piloto himself started this one off, singing-chanting behind the drums in what sounded like an introduction to a Santeria ceremony that quickly exploded into hard-hitting, irresistible Cuban salsa/timba. One of the singers took over Julio’s place on congas, freeing him to dance the part of the orisha Eleggua, dressed as he was in Eleggua’s colours, red and black. From Eleggua, he moved to the dance of Chango. The whiteness of his hat was suddenly more important. Rumba switched us from the sacred to the profane as a girl in white climbed onto the stage to dance out a contest.
Of course, such a set could not be topped but it was, quite amazingly, matched by the second, leaving us awash in polyrhythmic sensation, solos from all and singing which was as rhythmic as it was melodic. Of course, there was a dance contest with three ladies from the audience but this one held a bit of a surprise, for once the winner was no young girl but a middle-aged woman — people’s choice. The songs were all Piloto’s in this set, from various years — ”La mujer de mi vida”, “Te confunde ser esa mujer”, “Nadie se parece a ti”, “Catarro chino” and “Cuando yo lo quiera”.
This was the first time Piloto brought Klimax to Canada, although Piloto himself had been here once before to perform at the Ottawa Jazz Festival. The two Toronto shows at Lula Lounge left everyone astonished and hoping they spin back this way in the not-too-distant future. By all reports, the Montreal portion of this tour was also very successful with performances at the Montreal Drum Festival and with the University of Montreal Big Band plus a workshop at KosaMusic. Piloto also led a workshop at Lula Lounge on the Saturday afternoon. Humble, amiable and phenomenally talented he is also an excellent teacher. To hear him play alone, up close, is an other-worldly experience."
Kjelde: Joyce Corbet, The live music report
søndag 25. november 2007
Timba Night tirsdag 4. desember
Dj Charanga og Dj Fuerza mikser kubansk salsa og timba på
Macumba frå kl 20.
Macumba frå kl 20.
David Hou
David Hou er ein kineser som utdanna seg til danser på på Kuba. Her er han i aksjon med ei jente frå dansegruppa Casino.com. Dei danser til låta Te Pone La Cabeza Mala av Los Van Van.
Abonner på:
Innlegg (Atom)